第348章 再给自己加一层人设

    “赵爷爷说:‘要把老天爷赏的天赋充分发挥出来,就必须经过最严苛、最系统的打磨。

    灵感也是一样,它只是天上的云,

    只有通过系统的学习和训练,你才能把这片云化作雨,

    把虚无缥缈的灵感,变成真正属于你自己的、肌肉记忆般的能力。’”

    杨皓笑了笑:“我这人虽然怕麻烦,但我也知道,在专业这事儿上,绝不能偷懒。

    这四年,我得去学校里把根扎稳了。”

    茶室里一下安静了。

    韩总靠在椅背上,没有说话。

    可眼神却明显认真了许多。

    因为这番话,已经不是年轻人的狂气了。

    反而透着一种非常扎实的自我认知。

    话音落下,茶室里寂静无声。

    韩总看着眼前这个二十出头的年轻人,眼神彻底变了。

    如果说刚才的杨皓让他觉得是个不可控的商业妖孽,

    那此刻的杨皓,则让他看到了一代电影宗师的雏形!

    杨皓继续说道:

    “其实很多人对‘天赋’有误解。”

    “总觉得有天赋的人,好像什么都不用学。”

    “但恰恰相反。”

    “越有天赋的人,越需要系统学习。”

    “因为只有这样——”

    “你才能把那些模模糊糊的感觉,真正变成可控的东西。”

    他说着,用手轻轻比划了一下。

    “比如有时候,我知道一个镜头该怎么拍。”

    “知道它为什么有情绪。”

    “知道观众为什么会被打动。”

    “但如果让我把这些东西拆解成理论——”

    “我未必说得明白。”

    “可进学校之后。”

    “我会发现,原来这种表达方式,早就已经有成熟的方法论了。”

    “什么构图、节奏、调度、视听语言、情绪铺垫……”

    “很多过去只能靠‘感觉’的东西,开始慢慢变得清晰。”

    杨皓说到这里,自己都忍不住笑了。

    “说白了。”

    “以前我属于野路子。”

    “现在,是准备把这些野路子,彻底变成自己的真本事。”

    韩总听到这里,忽然有点感慨。

    他现在算是彻底明白了。

    为什么这小子能走到今天。

    因为他虽然天赋高得离谱。

    但偏偏又没有那种“老子天下第一”的浮躁。

    相反。

    他甚至比很多普通人还清醒。

    知道自己哪里强。

    也知道自己哪里还不够。

    更关键的是——

    他愿意沉下心去补。

    这才是最可怕的地方。

    真正吓人的,从来不是单纯的天才。

    而是那种既有天赋,又知道主动学习、主动沉淀的人。

    想到这里。

    韩总忽然有点理解,为什么杨皓会死死抓着“内容”不放了。

    因为这小子。

    可能真的是天生吃这碗饭的人。

    他对内容的判断。

    已经近乎一种本能。

    而现在。

    他甚至还在主动给这种本能加护城河。

    这意味着什么?

    意味着未来的他,很可能比现在还恐怖。

    茶室里沉默了一会儿。

    韩总忽然笑了。

    那笑容里,第一次少了几分试探和拉拢。

    多了点真正意义上的欣赏。

    “行。”

    “我现在算是真信了。”

    “你小子——”

    “还真是个怪物。”

    桌上顿时响起一阵低笑。

    杨皓则一脸无辜地摊了摊手。

    “所以我才说。”

    “别把我想得太复杂。”

    “我就是单纯喜欢这些东西。”

    “然后碰巧……”

    他说到这里,停顿了一下。

    随后一本正经地补了一句:

    “稍微有那么一点天赋。”

    “……”

    韩总嘴角狠狠抽了一下。

    桌上几个人更是直接笑出了声。

    刚刚还颇为严肃的气氛,一下子又被这小子给带歪了。

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    韩总盯着杨皓看了半晌。

    那目光复杂得很。

    有错愕,有释然,但更多的是一种看到绝世璞玉、看到中国电影未来希望的深深赞赏。

    像是在重新审视一个完全超出自己认知范围的怪胎。

    过了好一会儿,他才缓缓靠回椅背,端起茶杯喝了一口。

    虽然脸上的表情依旧带着点“你小子离谱得不像人”的意味,但很明显——

    他终于算是勉强接受了杨皓这套“天赋论”。

    杨皓这套“老天爷赏饭吃,但我偏要后天努力”的天赋说辞,算是彻底把这位国家队大佬给拿捏住了。

    没办法。

    不接受也不行。

    因为很多东西,已经不是一句“运气好”能解释的了。

    一次踩中风口,可以说是巧合。

    两次、三次,还能次次精准得离谱,那就已经超出正常逻辑了。

    尤其是杨皓刚才那副理直气壮、甚至带着点“这事儿本来就这样”的态度,反倒让人很难继续怀疑。

    有些真正的天才,往往就是这种德行。

    他们自己甚至意识不到自己的离谱。

    因为在他们眼里,那些别人绞尽脑汁都搞不明白的东西,本来就是“看一眼就懂”的事情。

    韩总显然已经有点被这小子整麻了。

    显然,这位国家队的大佬,是彻底信服并接受了杨皓这套“气死人不偿命却又极其人间清醒”的天赋说辞。

    他沉默了半天,最后也只能在心里无奈地骂一句:

    妈的。

    还真让自己碰上个妖孽。

    得嘞,这一关算是安稳落地了。

    而另一边。

    杨皓表面上依旧一脸云淡风轻,心里却终于暗暗松了口气。

    总算糊弄过去了。

    他端起茶杯,借着喝茶的动作压了压情绪,心里头却忍不住吐槽。

    现实就是这么麻烦。

    撒一个谎,就得拿无数个细节去圆。

    尤其是在韩总这种人精面前。

    你但凡有一句话逻辑不顺,他都能顺着往下扒出一整条线。

    从商业逻辑到个人动机,从性格习惯到行为模式。

    层层递进。

    抽丝剥茧。

    恨不得把你脑子里的真实想法都给掰开看一遍。

    杨皓甚至怀疑。

    自己刚才但凡有一点迟疑,或者解释得不够自然。

    这帮人下一秒就能重新脑补出一套“深藏不露、故意示弱、以退为进”的惊天布局。

    想到这里。

    他心里都忍不住有点牙疼。

    穿越这种事,果然是个永远没法解释的死结。

    因为它本身就不讲逻辑。

    可偏偏。

    他现在所有最核心的能力来源,又都跟这件事有关。

    知道未来会火什么;

    知道哪些项目会爆;

    知道市场会怎么变;

    知道观众下一阶段会吃哪套东西。

    这些判断,看起来像天赋。

    可实际上——

    他只是提前看过答案。

    问题就在于。

    答案这玩意儿,根本不能往外说。

    所以他只能硬着头皮,把一切全往“天赋”“直觉”“灵感”上推。

    杨皓心里甚至有点哭笑不得。

    别人装逼,都是拼命把自己往“努力”“布局”“深谋远虑”上靠。

    到自己这儿倒好。

    为了掩盖真相,他反而只能拼命往“老子就是天才”这种离谱方向去圆。

    偏偏还得装得一本正经。

    这事儿说出去都没人信。

    杨皓低头吹了吹茶水,心里默默叹了口气。

    难怪小说里那些穿越者一个比一个喜欢装高深莫测。

    因为很多东西,真没法解释。

    你总不能逢人就说:

    “哦,这电影未来会爆,是因为我上辈子看过票房榜。”

    “这导演以后会封神,是因为我知道他后面拍了什么。”

    “这类型会火,是因为未来市场验证过了。”

    真要这么说。

    别人第一反应不是信。

    而是觉得你疯了。

    所以到最后。

    最合理、也最省事的解释方式,反而成了——

    天赋。

    灵感。

    艺术直觉。

    虽然听着玄。

    但至少还能归进“天才”的范畴里。

    总比被抓去研究强。

    想到这里。

    杨皓甚至有点庆幸。

    幸亏自己现在混的是文艺圈。

    这是个最适合“不讲道理”的地方。

    因为艺术这东西,本身就充满了大量无法量化的玄学。

    同样一个镜头。

    有人拍出来平平无奇。

    有人拍出来却能封神。

    同样一个故事。

    有人讲得像流水账。

    有人却能把全世界观众看哭。

    这里头到底差在哪儿?

    很多时候,还真说不清。

    所以“天赋”这种解释,放在别的行业可能像扯淡。

    可放在影视圈。

    反而意外地合理。

    至少韩总他们现在已经开始自己给他脑补逻辑了。

    想到这里。

    杨皓心里那点紧绷感,终于慢慢松了下来。

    行吧。

    虽然过程累了点。

    但至少——

    这层人设,算是暂时立住了。

    看到韩总紧锁的眉头彻底舒展,杨皓紧绷的后背终于微微往下一塌,微不可察地吐出了一口浊气。

    谢天谢地,这位大佬可算是不刨根问底了。

    终于不再继续深究这个致命的逻辑漏洞,

    杨皓端起茶杯,借着低头喝茶的动作,在心底长长、长长地松了一大口气。

    妈的,这要命的一关,总算是糊弄过去了!

    杨皓在心里暗暗抹了一把冷汗,体会到了一种深深的无力感。

    在这个绝顶聪明的名利场里,撒一个谎的代价,往往就是得用一万个谎、外加一套无懈可击的哲学理论去圆。

    放下茶杯时,杨皓表面上依旧是那副云淡风轻、宠辱不惊的宗师派头,

    可内心深处早就无奈地翻起了一个巨大的白眼。

    现实就是这么麻烦!

    别人以为他刚才那番话是“知狂而能谦”,是大宗师顿悟后的境界;

    可只有他自己心里清楚,那纯粹是因为外挂迟早有到期的一天,自己不得不给自己找条后路罢了!

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    上辈子在这个圈子里摸爬滚打了那么多年,杨皓其实比谁都清楚——

    理论这东西,看着虚。

    可真到干活的时候,差的往往就是这一层底子。

    很多刚入行的人,总觉得影视圈是个“靠灵感吃饭”的地方。

    好像只要点子够好、脑子够活、审美在线,就能一路横冲直撞。

    可真正下场做久了才会发现。

    灵感只是敲门砖。

    理论和体系,才是决定你能走多远的地基。

    没有系统性的理论支撑,很多东西永远只能停留在“会用”,却达不到“真正理解”。

    就像有些导演。

    能凭感觉拍出一两个不错的镜头。

    但一到长篇叙事、一到整体节奏、一到人物弧光和情绪铺垫,立刻原形毕露。

    为什么?

    因为缺底层逻辑。

    缺系统性的训练。

    很多时候,你明明知道这里“不对劲”。

    却说不出来到底哪里有问题。

    更别说稳定输出了。

    灵感来了,拍得像神。

    灵感没了,立马变鬼。

    这就是野路子最大的通病。

    杨皓上辈子吃过太多这种亏。

    年轻的时候,总觉得自己有点才华。

    拍东西有感觉。

    写东西也有灵气。

    于是压根不把那些学院派理论当回事。

    总觉得一帮人在课堂里研究半天,还不如自己灵光一闪。

    可后来真进了行业。

    真开始一个项目接一个项目往下做。

    他才慢慢发现——

    那些被自己嫌弃“太学院派”的东西,恰恰才是最能保命的。

    因为工业化创作,和偶尔灵光一现,完全是两码事。

    你能拍出一个好镜头,不代表你能撑起一整部电影。

    你能写出一个好桥段,也不代表你能稳定做项目。

    真正顶级的创作者。

    拼到最后,拼的从来不是偶然性。

    而是稳定性。

    是你能不能持续不断地输出。

    而这种能力,恰恰需要极其扎实的理论基础去托底。

    很多以前只能靠“感觉”的东西。

    等真正系统学完之后。

    你会发现——

    原来它是可以拆解的。

    是可以复制的。

    是可以控制的。

    镜头为什么有情绪。

    人物为什么立得住。

    观众为什么会共情。

    节奏为什么会拖。

    包袱为什么不响。

    这些东西,过去杨皓只能“隐约感觉到”。

    可系统学习之后。

    那些模糊的直觉,才会真正变成属于自己的能力。

    而且还有一个更现实的问题——

    人脉。

    这个圈子里,人脉的重要性,甚至很多时候比能力本身还夸张。

    尤其是国内影视圈。

    你可以没背景。

    但你不能没人。

    因为很多事情,从来都不是“你能不能做到”的问题。

    而是“有没有人愿意带你玩”的问题。

    学校、师门、同门、师兄弟。

    这些东西,平时看不出来。

    可真到了关键时候,作用大得吓人。

    一个电话。

    一句话。

    一个饭局。

    可能就能省掉你半年时间。

    甚至直接决定一个项目的生死。

    哪个导演缺投资;

    哪个制片人在找人;

    哪个剧组临时换角色;

    哪个平台准备推新项目;

    哪个电影节内部风向变了;

    这些信息,很多根本不会流到外面。

    全是圈子里的“小范围流通”。